L’instrument handpan est un instrument de percussion révolutionnaire qui a séduit le monde entier grâce à ses sonorités envoûtantes et sa facilité d’utilisation. Dans cet article, nous allons explorer les origines de ce tambour, apprendre comment en jouer, et découvrir les bénéfices qu’il apporte dans la vie quotidienne.

Pénétrez dans l’univers fascinant de l’Handpan

Né au début des années 2000, l’handpan est inspiré du steel tongue drum et du Hang Drum, deux instruments de percussions qui sont frappés avec les doigts ou des baguettes pour produire un son particulier. L’handpan est constitué d’une coupole métallique – souvent en acier – qui est frappée par le joueur à l’aide de ses mains ou de mailloches.

Les différentes parties de l’instrument

Pour mieux comprendre l’instrument handpan, il convient de connaître ses différentes composantes :

La partie centrale : appelée « Ding », elle correspond à la note fondamentale de l’instrument et produit un son profond et puissant.
Les notes additionnelles : disposées autour du Ding, elles constituent l’échelle musicale et permettent de créer des mélodies variées.
Le trou : situé sous l’instrument, il permet de réguler la résonance et de créer des effets de « wah-wah » en modulant l’ouverture.

Il existe des Handpans de tailles et de formes différentes, mais ils partagent tous cette structure basique qui leur confère leurs sons si caractéristiques.

Apprendre à jouer de cet instrument à percussion enivrant

L’une des principales forces de l’handpan réside dans sa simplicité d’utilisation. En effet, il ne nécessite aucune connaissance musicale préalable pour être joué. Voici quelques conseils pour débuter :

Se familiariser avec les notes : commencez par comprendre où se trouvent les notes et comment elles sont disposées sur l’instrument.
Jouer du bout des doigts : utilisez vos doigts et vos pouces pour frapper légèrement la surface de l’Handpan, en veillant à ne pas écraser le son.
Expérimenter les différentes techniques de jeu : cela peut inclure le glissando, le golpe, ou encore le slap.
Affiner les mélodies : plus vous pratiquerez, plus vos phrases musicales deviendront complexes et harmonieuses.

Les possibilités offertes par l’instrument handpan sont infinies, et chaque joueur a la liberté de développer son propre style et ses propres compositions.

Maitriser les rythmes et les gammes

Le choix de la gamme musicale de votre Handpan aura un impact sur les mélodies que vous pourrez jouer et les atmosphères que vous pourrez créer. Qu’il s’agisse de gammes majeures, mineures, pentatoniques, ou encore orientales, le choix est vaste.

Pour bien débuter, il est conseillé de choisir une gamme accessible et polyvalente, telle que la gamme Raga Desh ou Kurd. Une fois cette base maîtrisée, libre à vous de vous essayer à d’autres gammes pour enrichir votre répertoire musical.

La musique méditative grâce aux sonorités de l’Handpan

Au-delà de ses qualités musicales indéniables, l’un des atouts les plus appréciés de l’handpan est sa capacité à favoriser la relaxation, la méditation et le bien-être.

Les vibrations émises par cet instrument calment naturellement l’esprit et favorisent une profonde détente, qui peut être utilisée dans divers cadres :

Méditation personnelle : en jouant seul chez soi, de manière intuitive, l’Handpan permet de se recentrer et de prendre un moment de respiration.
Séances privées ou collectives : avec l’aide d’un musicothérapeute ou d’un professeur de yoga, les sessions de relaxation guidées accompagnées d’un Handpan font le bonheur de beaucoup de personnes.
Ateliers de groupe : que ce soit pour apprendre à jouer de l’instrument ou pour participer à des concerts relaxants, se retrouver avec d’autres passionnés de Handpan est une expérience unique.

Par ailleurs, l’Handpan s’immerge harmonieusement dans des morceaux comportant un Steel tongue drum ainsi que des percussions aux sonorités plus douces telles que les bols tibétains ou les cloches.

Opter pour un instrument handpan adapté à sa sensibilité musicale et ses besoins

Lorsqu’il s’agit de choisir l’instrument qui nous correspond le mieux, plusieurs critères sont à prendre en compte :

La matière : acier nitruré, inoxydable ou trempé, chaque métal offre des sonorités différentes.
La gamme : choisissez selon les mélodies et atmosphères que vous souhaitez créer.
Le nombre de notes : il dépend notamment de la taille de l’appareil et du niveau de complexité recherché.
Le poids : si vous envisagez de transporter l’instrument régulièrement, privilégiez les modèles légers.
Les finitions et accessoires : ils influenceront le son, mais aussi l’apparence esthétique de votre Handpan ainsi que sa durabilité.

Enfin, n’hésitez pas à essayer plusieurs instruments chez un spécialiste ou lors d’un événement dédié afin de vous faire une idée des différentes sonorités de chacun et ressentir avec lequel vous vous sentez le plus à l’aise.

En résumé, l’instrument handpan est une véritable invitation à la créativité, à l’évasion, et au bien-être, et ce quels que soient votre âge ou votre expérience en musique. Alors n’hésitez plus et laissez-vous tenter par cet univers sonore unique qui saura émoustiller vos sens et vous transporter vers de nouvelles aventures musicales.